Китайские ювелирные традиции: нефрит, перья и броня ногтей

Официально наступил год Змеи по китайскому календарю. Это хороший повод узнать немного про китайские ювелирные традиции. Почему нефрит стал священным камнем? Перья каких птиц предназначались для украшений императорского двора? Как выглядели кольца знатных женщин династии Цин? Давайте разбираться!

Нефрит. Китайский камень долголетия

Нефрит, известный в Китае как "юэджи" (уэйди), имеет тысячелетнюю историю обращения и считается священным камнем. Его ценность в Китае возросла с началом неолита, когда первые артефакты из нефрита начали появляться в захоронениях, свидетельствуя о его ритуальном значении. Около 3000 лет до нашей эры нефрит уже активно использовался для создания орудий, украшений и предметов культового назначения.

По легенде, мать всех людей, Нува, после разрушения богами воды и огня столпа, сохраняющего равновесие Вселенной, объединила камни нефрита пяти разных цветов, чтобы залатать дыру в небе и спасти человечество от гибели. Остатки камней она разбросала по земле, поэтому нефрит имеет такой священный и благородный статус в Китае.

Различные цвета нефрита

Древние китайцы придавали нефриту особое значение, связывая его с добродетелью, чистотой и магической защитой. Нефрит считался камнем, способным приносить удачу, здоровье и долголетие. Важным аспектом его восприятия было убеждение, что нефрит обладает душой и способен влиять на человеческую судьбу.

В Китае считают, что нефрит обладает пятью качествами человека:

• Доброта – нефрит излучает теплоту.

• Чистое сердце – нефрит сверкает чистым блеском.

• Радость жизни – нефрит при ударе издаёт звонкий звук.

• Сила – нефрит прочный, его почти невозможно расколоть.

• Справедливость – нефрит обладает острыми гранями, которые не ранят.

Искусство резьбы по нефриту в Китае достигло выдающихся высот. Мастера начиная с династии Шан (около 1600–1046 гг. до н.э.) создавали сложные изделия, используя примитивные инструменты и технику шлифовки. Во время раскопок усыпальницы Фу Хао (территория современной провинции Хэнань) было найдено 755 изделий из нефрита, в их числе были круглые декоративные скульптуры с изображением людей и животных, ритуальная утварь, парадное оружие почётного караула, орудия, посуда и т. д.

В период династии Цин (1644-1912 гг.) резьба по нефриту обогатилась новыми стилями и техническими приемами, что привело к созданию изысканных и детализированных произведений. Каждое изделие стало не просто украшением, но и произведением искусства, в котором мастер сочетал мастерство, символизм и культурные традиции. Если в глубокой древности диски би, о назначении которых мы сегодня можем только догадываться, выглядели как гладкий круг с отверстием, то в эпоху Цин обработка нефрита дошла до высокого уровня, и стало принято добавлять красивую фигурную резьбу на поверхности диска. Материалом выбран синьцзянский нефрит из Ляонина, выгравированы узоры, характерные эпохе Цин.

Нефритовый диск би с резьбой

Также в этот период создаются известные на весь мир нефритовые императорские печати. В данный момент они хранятся в Пекинском Государственном музее Гугун («Запретный город») – наиболее хорошо сохранившемся императорском дворце в Китае и крупнейшем древнем дворцовом комплексе мира. 

Среди самых известных предметов из нефрита можно выделить амулеты, фигуры животных и мифических существ, а также различные декоративные элементы. Резьба по нефриту, передававшаяся из поколения в поколение, сохранила свою актуальность и в современном Китае, оставаясь неотъемлемой частью культурного наследия, символизирующего связь человека и природы. Нефрит по-прежнему почитается как символ богатства и благополучия, а его искусная резьба продолжает восхищать ценителей искусства по всему миру.

Некоторые традиционные техники резьбы по нефриту:

• Движущееся кольцо. Соединяющиеся друг с другом движущиеся звенья выполнены посредством бурения отверстий и тончайшего шлифования материала.

• Ажурный метод. Применяется в работе с пустотелой скульптурой, путём бурения формируется рельефное изображение.

• Шань Цзы. Это наиболее дорогой и трудоёмкий процесс. Для этого вида резьбы используются довольно большие камни, тщательно подобранные по форме и рисунку окраски. Общие темы Шань Цзы – живописные виды, растения, традиционные символы, древние сюжеты и многое другое. 

Трёхмерная резьба по нефриту Шань Цзы

Филигрань. Узоры на грани реальности

Одной из самых изысканных и трудоемких техник китайского ювелирного искусства является филигрань – создание тонких металлических изделий с использованием витков и спиралей проволоки. Филигрань в Китае имеет глубокие корни, восходящие к древним временам. Процесс имеет более чем 2000-летнюю историю. Он возник примерно во времена династий Шан и Чжоу. 

Во времена династии Хань (206 г. до н. э. — 220 г. н. э.) филигранная инкрустация отделилась от процесса литья бронзы и сформировала независимую систему изготовления изделий. Мастера начали осваивать способы соединения тончайших металлических проволочек. В течение веков технология совершенствовалась, и в период династий Тан и Сун (618—1279 гг.) филигрань достигла своего расцвета. Это произошло благодаря развитию техники изготовления тонких золотых и серебряных нитей. Мастера усовершенствовали методы, добавив в свои изделия элементы литья и гравировки, что придавало ювелирным предметам уникальность и утонченность. В 2008 году филигрань была включена в национальный список нематериального культурного наследия Китая.

Для создания филигранных изделий используются разнообразные металлы, но особенно ценится золото и серебро. Эти материалы позволяют мастерам добиться блеска и долговечности готовых изделий. Проволока из этих металлов свивается в различные формы, образуя сложные узоры, которые затем соединяются друг с другом и заполняются эмалью или камнями. По всей вероятности, именно использование благородных металлов способствовало широкой популярности филиграни в Китае, где ювелирные изделия служили не только декоративными, но и символическими целями.

Поднос в форме листа из туалетного набора Екатерины II, Китай,  1740-1750 гг.

Современные китайские мастера продолжают развивать традицию филиграни, сочетая древние техники с современными технологиями. Каждый предмет, созданный с использованием этой техники, является не только произведением искусства, но и свидетельством вековых традиций и мастерства, передаваемого из поколения в поколение. Филигрань в Китае остается не только символом богатства, но и важным элементом культурной идентичности, олицетворяющим гармонию между формой и содержанием.

Тянь-цуй. Жестокое изящество

Одним из наиболее изысканных элементов китайских ювелирных изделий являются украшения «тянь-цуй» (дословно переводится как «усеянный зимородком»). Этим искусством владели мастера, которые научились выделять и обрабатывать перья этих прекрасных птиц, придавая им яркие цветовые оттенки. Самое раннее упоминание о ней относится к временам династии Хань (202 г. до н.э. – 220 г. н.э.). Изначально эти уникальные изделия предназначались только для императорского двора, ведь на их изготовление требовалось колоссальное количество времени и ресурсов – крошечные кусочки перьев вырезали, наносили на них прозрачный клей (из коллагена животных) и устанавливали в посеребренную рамку.

Производство таких украшений стало популярным в династии Сун (960–1279 гг.) и использовалось для оформления шляп, одежды и других аксессуаров, подчеркивающих статус и богатство владельца. Перья зимородка не только красивы, но и символизируют удачу и счастье, что делает их особенно ценными в китайской культуре.

Зимородок

Однако именно яркое и красивое оперение зимородка вызывает много споров. Для создания каждого великолепного ювелирного изделия Тянь-цуй могут потребоваться сотни зимородков, которые «внесли» свои перья в украшение. Некоторые продавцы Тянь-цуй даже делают особый акцент на «взятии перьев живыми», чтобы гарантировать цвет и качество. Птица зимородок маленькая, перья мягкие, и даже если украшение представляет собой нежный головной цветок, то жертвой становятся многие замечательные маленькие живые существа, поэтому в последние столетия появились разнообразные украшения, подражающие Тянь-цуй.

Искусство тянь−цуй угасло в 1940−е годы, а сейчас в Китае оно находится под запретом в связи со строгими мерами по защите зимородков, поэтому для того, чтобы создать подобное украшение, используют перегородчатую эмаль.

Перегородчатая эмаль. Калейдоскоп красок Поднебесной

Перегородчатая эмаль, известная также как «цзинтайлань» (дословно переводится как «бирюзово-голубые [узоры периода] Цзин-тай», это связано с тем, что в цветовой гамме преобладали всевозможные оттенки синего и бирюзового) представляет собой уникальную технику, характерную для китайского ювелирного искусства. Этот метод предполагает создание многоцветных эмалевых украшений, в которых цветные эмали помещаются в перегородки из золота или серебра. Изделия, украшенные эмалью, проникли в Китай в XII веке из арабского региона, а само ремесло зародилось в эпоху династии Юань (1271-1368), но зачастую говорят о ее возникновении в эпоху династии Цин. В эпохи династий Мин и Цин эмальерные произведения обладают существенными различиями, но поскольку эти династии преемствуют друг другу, то в технологии и стилистике наблюдается тесная взаимосвязь. После того как император династии Мин Чжу Цичжэнь (1427-1464) взошел на трон, для удовлетворения внутреннего спроса при дворе начали переделывать позолоченные эмали, собранные предыдущими династиями, они снабжались гравировкой «Года Цзинтай». Таким образом, придворные эмали периода Цзинтай в своем «новом» виде появлялись во дворце и передавались последующим поколениям.

Для орнаментов периода Сюаньдэ эпохи династии Мин (1425-1435) были характерны мотивы хризантемы, листьев банана, сплетающиеся ветви растений и цветы. К периоду Цзинтай (1450-1456) появляются такие узоры, как «виноград», «пламя», «журавль в облаках», «дракон и феникс», пейзажи, «рыбы и насекомые», «плоды» и другие. В эпоху династии Цин также часто можно было встретить узоры, объединяющие восемь «драгоценностей», или восемь благоприятных предметов. 

Позднее, уже во времена династии Цин (1644 – 1911 гг.) производство изделий с перегородчатой эмалью развивается быстрыми темпами. Расцветки глазури, узоры и формы становятся сложнее и разнообразнее. Основные используемые мотивы того времени – драконы, фениксы и аисты, буддийские пагоды и «Инь-Ян».

Ваза эпохи династии Цин

В современном Китае производство перегородчатых эмалей начали восстанавливать в 1960х годах. Тогда же появляется множество новых мотивов и расцветок глазури. На изделиях изображаются уже не только традиционные китайские темы, но встречаются и вполне европейские мотивы. Мастера продолжают использовать классические техники, но также ищут новые подходы, комбинируя перегородчатую эмаль с другими видами искусства. В последние десятилетия наблюдается возрождение интереса к этим изделиям как на внутреннем рынке, так и за его пределами. Выставки и аукционы показывают, что перегородчатая эмаль вновь востребована, и многие современные художники используют эту технику для создания уникальных произведений, способных привлечь внимание как коллекционеров, так и поклонников искусства. 

Подробно процесс изготовления перегородчатой эмали мы описывали в статье про искусство эмали. 

Хучжи. Аксессуар праздности

Особое место в китайской ювелирной традиции занимают кольца-накладки для ногтей хучжи (в дословном переводе – «броня ногтей»). Эти изысканные украшения пришли в моду и стали неотъемлемым атрибутом наряда придворных дам в эпоху династии Цин. Хучжи изготавливались из драгоценных металлов, таких как золото и серебро, и часто инкрустировались драгоценными и полудрагоценными камнями. Их стоимость обуславливалась не только используемыми материалами, но и мастерством ювелиров, создававших настоящие произведения искусства.

Кольца-накладки носили, главным образом, аристократки и императрицы, что подчеркивало их статус и привилегированное положение при дворе. С такими украшениями невозможно было выполнять никакую работу, даже элементарный уход за собой. И хотя, чаще всего такие кольца носили только на мизинце и безымянном пальце одной руки, наиболее высокородные дамы могли себе позволить надевать их на обе руки, что освобождало их от любых дел. Для этих целей были служанки. Исторические источники сообщают, что ношение хучжи символизировало не только богатство, но и утонченность вкуса. Они служили также признаком уважения к традициям и эстетическим идеалам времени. Простые женщины не могли позволить себе такие украшения, и потому к ним относились с восхищением и завистью.

Кадр из фильма «Проклятие золотого цветка»

Кроме того, кольца-накладки использовались как защитные элементы, создавая для длинных ногтей особый комфорт и предотвращая их повреждения в повседневной жизни. В некоторых случаях кольца-накладки служили также ритуальными атрибутами в определенных обрядах, что лишь усиливало их значение.

В современном Китае хучжи используются в основном в искусстве и культуре, например, в восточных танцах. Также наконечники в последние годы завоевали популярность в индустрии моды.